Presentazione:

Il corso si rivolge a ragazzi dai dieci ai tredici anni e si propone come obbiettivo la realizzazione di un piccolo fumetto. Gli allievi, attraverso una serie di esercizi e di spiegazioni teorico/pratiche appositamente sviluppate pensando alla giovane età degli studenti, impareranno tutti i passaggi necessari alla creazione di un fumetto. Senza mai perdere di vista l’aspetto ludico e la creatività (elementi imprescindibili dal linguaggio del fumetto) saranno realizzati il “soggetto”, la “sceneggiatura” e le “tavole” a fumetti necessarie a raccontare una storia: quella scritta dai nostri ragazzi!

Programma Fumetto Junior 1° Anno

Il primo anno di fumetto junior prevede un approccio generale alla nona arte

Ottobre-novembre-dicembre

1. Approccio alla narrativa, confronto con l’arte cinematografica e letteraria
2. Elementi di anatomia di base: il manichino
3. Il volto, diamo emozione al personaggio
4. La prospettiva centrale: impariamo a disegnare un paesaggio
5. Introduciamo un personaggio nel paesaggio
6. Il soggetto e la sceneggiatura, scriviamo la nostra storia.

Gennaio –febbraio

1. Crea il tuo personaggio, differenze tra protagonista, antagonista e personaggi secondari
2. Tecniche di inquadratura:i campi e i piani
3. Il layout: impariamo a fare la bozza del nostro fumetto
4. Come realizzare un menabò

Marzo-aprile

1. La mia prima tavola: seguendo il layout passiamo alla realizzazione della tavola a matita
2. Impariamo ad inchiostrare
3. Inchiostriamo il personaggio
4. Disegniamo i baloon
5. Inchiostriamo la tavola che presenteremo al Comicon di Napoli

Maggio-giugno

1. Realizziamo la copertina
2. Completiamo le nostre tavole

Programma Fumetto Junior 2° Anno

Il secondo anno sperimentale di fumetto junior si pone come obbiettivo di guidare gli studenti del primo anno verso un approccio più specifico al mondo del fumetto, approfondendo gli argomenti già affrontati nell’anno precedente per poi accedere ad altri più specifici riguardanti la diversificazione dei generi fino ad arrivare alla realizzazione di un  progetto personale su quanto appreso durante l’anno .

ottobre –novembre-dicembre :

1. realizziamo una storia: soggetto ,sceneggiatura e layout del fumetto da realizzare entro la fine dell’anno scolastico.
2. basi di anatomia e dinamica dei corpi,tecniche di prospettiva a 2 punti ,espressioni dei volti, chiaroscuro.
3. il disegno come strumento narrativo,approccio all’uso dei gesti come strumento di espressione e narrazione .
4. la griglia: differenze di genere

gennaio-febbraio :

1. inchiostrazione: impariamo a conoscere i materiali
2. effetti di chiaroscuro, come trattare il mezzotono con il tratteggio
3. inchiostrare gli elementi e gli ambienti a essi legati
4. inchiostrare un personaggio
5. texture

marzo-aprile :

1. preparazione delle prime tavole
2. la migliore tra le tavole di ciascun allievo parteciperà alla mostra annuale del Comicon di Napoli area Kids .
3. approccio al colore, panoramica sulle tecniche tradizionali

maggio –giugno :

1. colorazione digitale
2. presentazione del progetto finale

Corso di Illustrazione Junior
Il corso è l’occasione per trovare il proprio modo di esprimersi con il disegno e scoprire le proprie potenzialità artistiche. Un percorso che porterà i giovani allievi a esplorare le principali tecniche artistiche con il gioco e la scoperta del linguaggio visivo del racconto per immagini. Alla fine del corso i ragazzi realizzeranno un menabò e alcune tavole delle proprie storie.

PRIMO ANNO

Introduzione

– cos’è l’illustrazione
– il linguaggio dell’illustrazione

La composizione

cosa sono gli ingombri?
Che importanza hanno nel nostro libro illustrato?

Cos’è una inquadratura?

– la sintesi e il bozzetto
Giochiamo insieme: dividere una immagine in vari formati, a triangolo, a rettangolo etc.
Impariamo a bilanciare una pagina con le immagini

COME SI USA LA MATITA

– creiamo le trame con la matita
– il tratteggio parallelo, incrociato e misto
– il tratto unico lineare e modulato
– la campitura e la sfumatura

IMPARIAMO A CHINARE

– creazione di trame con linee e tratti
– il tratteggio parallelo, incrociato e misto
– la mezzatinta
– Luce e ombra

 Il colore

Introduzione al colore
– teoria del colore

L’acquerello

-DIPIMGIAMO CON LE MACCHIE,DAL PUNTO A RORSCHAC
– conservare e pulire i pennelli
– la diluizione
– stemperare i colori
– tecniche di pittura ad acqua: la campitura, bagnato su bagnato, bagnato su asciutto, etc.
– la tavolozza base

Le matite colorate
Materiali: matite colorate, matite pastello, carte, etc.


– tratti fondamentali
– creazione di trame con linee e tratti
– il tratteggio parallelo e misto

I pastelli


Materiali: Pastelli a olio, a cera, carte colorate, cartoncini, etc.
– strumenti per sfumare
– mescolare i colori

L’acrilico


– campitura piatta
– sfumatura
– velatura
– acrilico acquerellato
– acrilico pittorico

SECONDO ANNO

RACCONTARE CON LE IMMAGINI

– Raccontare con il segno

Espressività del tratto
Analisi degli stili
Raccontare con la linea
Scelta stilistica
Forme e colori

– Raccontare con i colori

Teoria del colore avanzata
Espressività dei colori
Complementarietà dei colori
La tavolozza
Atmosfera e illuminazione
La Tecnica mista

IL LIBRO ILLUSTRATO

– Immagini e parole

Analisi del testo
Rapporto con il testo
Il racconto parallelo delle immagini
Storyboard
Il menabò

– Immagini senza parole

Il Silent book
Elementi fondamentali
Caratterizzazione dei personaggi
La continuità del racconto

– Realizzazione delle tavole

Studio dei personaggi
Studio delle ambientazioni
Atmosfera e palette colore
Bozzetto
Tavola finita

– La Copertina

Il Bozzetto
Il layout
Il definitivo

CORSO DI COLORAZIONE DIGITALE JUNIOR

Il corso di colorazione digitale junior è rivolto ai ragazzi tra i 10 e i 13 anni cha abbiano già appreso le basi del disegno o del fumetto. Con giochi ed esercitazioni gli allievi potranno orientarsi all’interno del programma di colorazione utilizzato e acquisire dimestichezza con la tavoletta grafica. Verranno introdotti nel mondo del colore digitale e potranno confrontarsi con tutte le fasi della realizzazione di una tavola a fumetti o di una illustrazione.

PROGRAMMA

Orientarsi nel programma di colorazione
Interfaccia e area di lavoro di Photoshop
Principali strumenti e pannelli
L’importanza della “seconda mano” : scelte rapide da tastiera
Panoramica sui settaggi della penna

Colore
Base della teoria del colore
Differenza tra colore analogico e digitale
Lavorare su un supporto digitale

Preparare l’immagine per il colore
Scansione delle immagini
Disegnare in digitale/ inchiostrare in digitale
Basi per la gestione dei livelli

Impostare il colore/ prima fase della colorazione
Selezioni e tinte piatte
Impostare la colazione per una tavola a fumetto o per una illustrazione

Dare profondità/ seconda fase della colorazione
Individuare i piani dell’immagine
Definizione dei volumi/ luci e ombre
Utilizzo dei livelli di fusione

Chiusura della tavola
Ottimizzare l’immagine con gli strumenti di regolazione